Proyecto en torno a performatividades decoloniales en América Latina. México, Bolivia, Cuba, Colombia y Venezuela.
2024 – Abril – Junio
Ciudad de México
Gohete Institute
Museo de Arte Moderno – CDMX
PARTICIPACIÓN
Artista – Investigadora
¿Cuál es el lenguaje de la insurrección? ¿Algo vivo que en su vínculo con la vida se transforma y regenera?
¿Cómo resolvemos la tensión ética entre los procesos económico-extractivistas y el arte?
¿Qué tipo de responsabilidad tiene el arte sobre la destrucción y reparación del mundo por nuestras propias manos?
Una obra es el archivo que recuerda el recorrido de una experiencia. Pensamos el archivo hacia atrás, pero está delante.
ARCHIVO INTOXICANTE – ARCHIVO ORGÁNICO – ARCHIVO ESTIMULANTE
Desde el 2 al 6 de abril de 2024 un grupo de artistas e investigadores vinculados a las artes escénicas vivas y las artes plásticas performativas nos reunimos, invitadas por el creador escénico y programador Gabriel Yépez, en el Goethe Institute y el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México, alrededor de seis performances creadas especialmente para el proyecto y seis encuentros teóricos, a reflexionar desde una perspectiva decolonial, sobre formas expresivas comprometidas críticamente con el impacto del capitalismo necropolítico en el cuerpo-territorio del Abya Yala*
Nuestro intenso recorrido abarcó seis presentaciones de performances creadas de manera específica bajo el concepto de «insurrección» por Carlos Cruz (México), Lukas Avendaño (México), Martha Hincapié Charry (Colombia), Deborah Castillo (Venezuela), María Galindo (Bolivia) y Carlos Martiel (Cuba); cuatro encuentros teóricos con investigadores, artistas, académicos y público invitado titulado «Encuentro inSURrecto«; y tres proyecciones de archivo fílmico de la activista y performer María Galindo.
La intención del programa fue abrir una fisura en la producción artística basada en un modelo neoliberal para reflexionar desde el Sur global acerca de las motivaciones y procesos creativos que utilizan las estéticas vivas y performativas como estrategia sensible para nombrarse y nombrar la otredad desde una perspectiva decolonial en el actual contexto capitalista.
El proyecto fue comisariado por Gabriel Yépez
y producido por lona Goyeneche y Soledad Amido.
En los Encuentros InSURrectos realizados en el Goethe Institute reflexionamos colectivamente sobre formas de investigación y construcción de archivo con perspectiva decolonial y performativa. En cada bloque de trabajo, Didanwee Kent, Mónica Ornelas, Paola Marugan, Antonio Prieto, Jorge Sánchez, Jesus Torrivilla, María Galindo y yo, nos introducimos en las propuestas de cada una de las artistas convocadas a INSURRECCIONES partir de lo que llamamos archivo expuesto: conjunto de materiales que acompañan y forman parte de las propuestas performativas y efímeras, tales como, vídeo, escritura reflexiva o apertura y resultados de acompañamientos artísticos, que no son la obra en sí misma, pero sí sus vestigios, huellas y testigo de algo que sucedió en un momento y nunca más será recuperado más que como invocación.
Los Archivos Expuestos con los que trabajamos fueron:
Esculpir el Silencio de Tamara Cubas presentado por una de las colaboradoras del proyecto, Alicia Laguna.
Veta Negra presentado por el propio artista Carlos Cruz_México.
Buscando a Bruno presentado por el artista Lukas Avendaño_México.
Amor Vegetal y Chapeo de Johan Mijail_República Dominicana presentado por Gabriel Yépez.
Desafiando al Coloso de Deborah Castillo_Venezuela presentado por Jesus Torrivilla y la artista.
Hecatombe II de Martha Hincapíe Charry_Colombia presentado por la artista.
Servil Ornamentación de Monica Ornellas_México presentado por la artista.
La Mirada Bizca de André Sztutman_Brasil presentado por Gabriel Yépez.
Tierra de Nadie y Muerte Rosa_Pink Death de Carlos Martiel_Cuba presentado por su colaborador Jorge Sánchez.
Zona De Silencio de El Ciervo Encantado_Cuba presentado por Gabriel Yépez.
*Este ciclo es realizado con financiamiento del proyecto Despojos en las Américas: la extracción de cuerpos, territorio, y herencia cultural desde la Conquista hasta el presente de la iniciativa “Futuros Justos” de la Universidad de Pensilvania y Fundación Mellon.
Junto a la Fundación Mellon, administrada por la Universidad de Pennsylvania, y el Museo de Arte Moderno, CDMX, este proyecto cuenta con el apoyo del Goethe-Institut Mexiko, TLS, Transversales (Proyecto realizado con apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)) y Anfora studio.
*Abya Yala es un término indígena utilizado para referirse al continente americano, que significa «tierra de plena madurez» o «tierra viva». Fue propuesto por el pueblo Kuna de Panamá y Colombia, y ha ganado popularidad como una alternativa a la palabra «América».
«Las comunidades vivas viven renovando el mundo» Martha Hincapié Charry (artista BIPOC)
Paulina Chamorro 